普坦歌剧：几千年来歌剧的火炬

五月 - 塞特：林秦（普特安学院音乐学院讲师） 在普利安（Putian），富士（Fujian），夜幕降临的乡村，乡村入口的古老阶段经常还活着。在舞台上，Pulyan的歌剧袖子飞翔，在舞台下，观众通常是银色的头发。他们移动了手掌手掌的粉丝，并刺了眼睛，以安慰普丹歌剧诗。 但是，近年来，许多成年人和儿童都在观众面前。他们使手机能够同时启用。现场广播室中的“屏幕下沉”欢呼声，听众的掌声是其中之一。在舞台上，在互联网上，古代Putian歌剧以独特的歌唱风格吸引了更多观众。 “大厅里的春天休息”剧照 1将Plai文明转移到南部和福建文化的史诗 Putian Opera发展的历史是中央平原民用转移的史诗Zation和Fujian文化。 Putian歌剧的根源深深植根于唐和歌曲王朝的优雅音乐中，并在乡村肥沃的土地上加热了一种独特的艺术形式。它可以被视为中国歌剧历史上“生活继承”的模型。 普通歌剧的起源据说可以追溯到蓬勃发展的唐朝宫殿。在唐朝（713-741）期间，来自普利安（Putian）的江庞（Jiangdong）的女人江咖啡（Jiang Caiping）当选为宫殿，并被称为“李子concubine”，因为她对李子花的热爱。因为唐的皇帝特别给了他的兄弟江·凯辛（Jiang Caiqin （860-874），富萨的武士寺主人周访参观了南武士，他目睹了“普蒂安县接受他接受他的阵容”的盛大时刻，他的嘈杂场面被包括在禅宗经典“ Jingde Chuan Lantern Record”中。口服。 南部歌曲王朝是普瓦万歌剧结束的关键时刻。当歌曲王朝向南移动时，中间平原绅士大规模搬到了福建，Ang Psalm Zaju和Wenzhou Nanxiu与Xinghua军队（现为Pulyan和Xianyou）会面。诗人刘·基祖（Liu Kezhuang）回到了他的最后几年，并使用了这首诗“拿出发夹，在整个城市里散发出宝藏和麻烦，其中大多数都在剧院中”来描述当时的大“ Xinghua Zaju”场景。在此期间，独特的Putian歌剧系统 - “七个孩子”（Sheng，Dan，Tisheng，Tidan，Jing，Mo，Mo，Chou），并与“ Zhang Xie Zhuang Sheng”和“ Wang Kui”一起表演81。其中，张海的“顶级学者”是中国现有的南方戏剧剧本。 Adapta普特安歌剧院今天仍在进行，这已成为普特安歌剧被称为“宋和元王朝的南部戏剧化石”的主要证据。 在明朝和清朝的过程中，Putian Opera始于繁荣时期的NG艺术。在明朝的瓦利（Wanli）期间，Xinghua Opera Troupe能够表演诸如“ Zhou You Bao Si”和“ Worewell My Concubine”之类的盛大历史戏剧。 Jiuli湖在Xianyou County的雕刻记录了“灯笼节的每年，梨花竞争，观众也被阻止。”在清朝的皇帝皇帝统治期间，在西亚耶，普利安，普特安（Putian）和“明朗”（Mingsheng）和“ Xiangfeng”等受欢迎的部队中有150多名歌剧部队。他们甚至前往东南亚进行“ FA Zidu”和“狂热名单”，这导致了东南亚的中国轰动。值得注意的是，当Puxian Opera吸收Kun之类的声音时Qu Opera和Yang Opera，它总是遵守“ Xinghua Opera”的本地功能。清朝的本地人陈·尚肖（Chen Shengshao）被告知“玛格塔农”。书籍书籍书籍书籍书籍书籍书籍书籍书籍书籍的书籍 剧照“在伞上行走” 2。从该国的草平台到国家大厅 Putian Opera的发展历史也是一个从农村草平台的传奇人物到国家宫殿。这个过程不仅反映了文化继承的毅力和变化，t还见证了传统艺术的重生。 在1950年代初期，每个人都陷入困境，而Putian歌剧院面临着濒临灭绝的困境。 Putian和Xianyou县剩下30多名歌剧部队，艺术家分散在乡村。 1952年，西亚尤县建立了一个青年剧院部队，而Xianyou实验部队同时成立。次年，12位当地的老艺术家加入了Lisheng Opera剧团，这三人补充了他们的福利，并为Putian Opera的复活开辟了新的篇章。 1956年，剧作家Chen Renjian改编了Putian Opera在清朝的传统戏剧《 Shi Tianwen》，《 AfterReunion》，由Putaan Opera制作，这是一种在全国范围内广泛认可和称赞的类型。 1959年，该剧是为了纪念国庆日纪念十周年，成为北京厅，中国。总理周·恩雷（Zhou Ellai）看着它：“力量！” 1979年，Putian Opera第二次去了北京，讽刺的喜剧“ Spring Grass Chuangtang”渴望观看戏剧，其中一个有趣的故事，一个女仆与全能的人作战。 “带轿车”演奏的虚拟性能通过台阶，肩膀摇晃和摇晃轿车将传统的“木偶介绍”更改为现代戏剧语言。 1959年和1979年，两次进入北京的入境在中国歌剧历史上建立了歌剧的地位：“聚会后”揭示了封建道德的邪恶，而悲惨的美学却破坏了传统歌剧的幸福末日。歌剧漫画“聚会后”在全国范围内发行了超过一百万份。 Changchun Film Studio将其改编成一部歌剧电影，该电影为当地的歌剧可视化树立了先例。 “春天的草疯狂厅”已由全国600多名士兵转移。在2009年，他赢得了当时由文化部授予的第一个“大保留库奖”，这成为了跨越的沟通模式。 Putian歌剧的“破碎圈”不仅是国内。 2011年，“白兔子：良好的会议”在巴黎的中国歌剧节上获得了“最佳传统曲目奖”。法国媒体宣布：“隐藏着东方哲学法规的木偶。” 2024年，“ Baihua Pavilion”前往法国参加“中国 - 法国美丽的乡村之旅”。 “舞蹈女人”和数字灯光和阴影的“ 18个粉丝舞蹈”结合在一起，使法国观众因“寂静而不是声音”的美感哭泣。这种跨文化的对话证实了对理论家戏剧王的分析：“普利安歌剧的美学体系是中国古典歌剧的活泼标本。” 1959年“聚会后”版本的剧照 3。这群文化火把源自历史的深处，继续写出更加光荣的时间。 在当代时代，数字技术使Putian Opera的艺术本质永远通过。 2022年，“ Ye Li nieng”被选为“国家演员视听项目”，Putian Opera和Dan Actors的主要性能技能的所有本质都可以通过4K技术进行全面记录。利尚集团同时合并了其他20个项目，包括“再次：肉的宣誓”曲目被数字存档以生成动态的文化基因库。 对年轻一代的跨境探索使现代力量的古老歌剧加入活跃。近年来，“ Xinghua Drama Tan”之类的微信公共帐户（如“ Xinghua Drama Tan”）发表了十二本书和专业文章，为Putian Opera开发了知识渊博的知识平台。他们还与戏剧粉丝合作，完成了近40个经典核心O的字幕抓住并将其上传到互联网上，帮助古老的歌剧打破了交流的极限，并使其成为新生活的活力。 Internet平台上95后Dulean戏剧演员的“再次拯救母亲”的现场直播引起了热门评论。 Putian College的学生创建的动画IP“ Pu Xiaojun”和“ Pu Xiaoxian”使“ Pu Xiaoxian”的角色几乎重生。探索“传统的核心 + Young Voice”，促进了Putian戏剧在各种在线平台上的年度观点，超过了2亿次，从而实现了从农村阶段到数字云的圈子破坏的增长。 从唐王朝的Xianmo期间“县跟随一百场歌剧”的嘈杂的草平台，到中纳海的Huairen Hall的现代舞台，普利安歌剧的一千年前的Spark总是通过坚持不懈的变化照亮了遗产的遗产。正如老挝在1962年观看歌剧时所写的那样：“八百首弦歌曲，五千珍珠和玉”，这一起源于历史深处的文化团块继续在新时代写下更光荣的传奇。 所有照片都是个人资料图片 “每日景”（第16版，2025年6月18日）